从“火气”到“静气”，回归“书卷气” 的书,最美

　　身处触屏时期，为什么我们依然流连于“最美的书”？昨天，2023年度“最美的书”揭晓暨《2019—2021中国·最美的书》在沪首发。正值中国“最美的书”评选20周年，25件获奖作品将“出海”参与德国莱比锡装帧界“奥斯卡奖”的2024年度“世界最美的书”评选。

　　近年来，突出书籍本身的书卷气、文本功能与纸质优势，成了书籍设计的新重心。如何奏好适用与艺术的二重奏？评委之一、中央民族大学美术学院教授张志伟觉得，书籍设计应更加关注与文本的互动，而非夸大的工艺形式。将设计手腕和表达方法用得恰到利益，理解抑制，创新才有价值。他觉得，书籍设计应从“火气”到“静气”，回归“书卷气”原点——注重读者浏览体验，任何掠夺内容的设计都是无效设计或过度设计。谈及二十年间书籍审美产生巨变，评委祝君波觉得，如今更多在“美”与“用”之间追求平衡点，“从前，大多数中国书籍是不讲求‘美’的，而是‘多快好省’赶印出来。此后一段时光，美的意识席卷中国出版业，但过度寻求书籍‘艺术性’又置‘成本’于不顾，这同样是不现实的。”当下逐步寻求适用性与艺术性联合，把书籍看作“适用艺术品”。

　　精心装帧不代表过度装帧，以热诚之心做真实之书，才是让书活过来、让读者与书籍对话的“最美”方法。获奖图书之一《画中有话——平阳木版年画》一反年画类大画册形式，以版式简略、形态小巧、突出刀工与颜色的质感博得业内好评。书籍并不是高高在上的陈列品，而是逼真地捧在读者手中的读物。《设计之外》正是“极简设计的代表”，其封面仅印有书籍信息，作者和出版社信息都被隐去；印制工艺上，一反烫金工艺“匀实”状况，把由于试版的不平整导致的字体斑驳状况自然展现出来，奥妙的创新让每位读者的书都是独一无二的。《燕京传薪录——中法汉学研讨所未刊稿研讨》书函是梯形异形造型，一套三本的开本不同，江苏凤凰教育出版社编审周晨觉得，这并不是标新立异，而是跟书稿原稿比例关系有关，这样的设计巧思反倒能够拉近读者与原书稿之间的距离。中国传统文化中的“留白”与“内敛”也在《拾乐》中体现出轻松闲适的意境。

　　浏览的舒适度与体验感，往往也在于视觉与触觉等多种感官的融会。比如，中国香港新锐设计师麦启桁觉得获奖图书《行路观心》封面“摸起来就像踏在雪地上，带来柔和镇静之感”，让读者在翻阅中感受到节奏的变化，同书本共呼吸。

　　据悉，“最美的书”评选由上海市新闻出版局主办，自2003年创建已举行20届，共计471件设计作品入选。中国“最美的书”已持续19年向“世界最美的书”报送446种图书，其中有23件作品获奖，2件获金奖。